Музей Пикассо

«Пикáссо пришел в этот мир, чтобы хорошенько встряхнуть его, вывернуть наизнанку и снабдить его другими глазами», – так определил феномен великого художника его современник, испанский поэт Рафаэль Альбéрти. Пáбло Пикáссо за свою долгую, бурную жизнь прошел путь от нищеты и непонимания до мирового признания и богатства. Путь длиной в 90 лет, наполненный поисками и открытиями, пролегал между двумя основными городами – Барселоной и Парижем. Он родился на юге Испании. Всемирной славы добился в Париже. Но именно в творческой атмосфере Барселоны конца 19 века ярко проявился талант молодого художника и пришло понимание собственного пути в искусстве. Chaussures ASICS Gel Glorify pour Femme Связь с Барселоной он чувствовал всю жизнь. Сюда возвращался после тяжелых испытаний первых парижских лет. Поэтому не удивительно, что именно здесь открылся один из крупнейших музеев Пикáссо, наряду с музеями в Париже и в Антúбах. Уникальность этого музея в том, что основан он был еще при жизни художника, в 1963 году, его близким другом — скульптором Хáйме Сабартéсом. Canotta Utah Jazz История их многолетней дружбы и совместной работы началась в юности, в культовом месте встреч барселонской богемы — кафе «Четыре кота». А через 30 с лишним лет Пикáссо пригласил Сабартéса в Париж, предложив ему должность своего технического секретаря. В конце жизни Сабартéс подарил городу собственную коллекцию живописи Пикáссо для организации его музея. Изначально Сабартéс хотел устроить выставку на родине Пикассо – в Малáге, но тот настоял на Барселоне. Выставка называлась «Коллекция Сабартéса». Nike Air Trainer 3 Вскоре после смерти Сабартéса в 1968 году Пикáссо передал музею около двух с половиной тысяч своих полотен, гравюр, рисунков и работ из керамики. Сейчас экспозиция музея насчитывает более трех с половиной тысяч работ художника, созданных в разные периоды его творчества. Находится музей в средневековом квартале Рибéра, рядом с Готическим кварталом. Когда-то это был центр Барселоны. Adidas Zx 700 Homme Здесь жили самые знатные и богатые аристократические семьи. adidas ultra boost Air Jordan 2 Сейчас в их фамильных дворцах14-15 веков расположены музеи. В том числе, Музей ткани и истории костюма, Музей доколумбова искусства. Но главная достопримечательность квартала — музей Пикáссо. Он был открыт во Дворце Беренгера д´Агилера на улице Монткáда. По мере того как увеличивалась коллекция музея, расширялась и его территория. Сейчас музей Пикáссо занимает 5 готических особняков, расположенных на 5 улицах Рибéры. Наряду с Храмом Святого Семейства Гаудú и стадионом Кáмп Нóу, музей Пикассо является самым посещаемым местом в Барселоне. Владельцы дисконтной карты Барселона Кард получают 20%-ую скидку на вход в музей. Работы художника расположены здесь в строгом хронологическом порядке, отделяющим один творческий этап от другого. Поэтому, пройдя залами музея, можно попытаться прожить жизнь гения, увидеть мир его глазами. Основную часть экспозиции музея составляют ранние работы художника. Это детские, школьные и студенческие полотна, карандашные наброски, эскизы и этюды. Малáга Пáбло Пикáссо родился 25 октября 1881 года в южном испанском городе Малáга провинции Андалỳссия в семье художника и учителя рисования Хосé Руúса Блáско. То, что ребенок вырастет выдающимся художником, стало ясно еще в раннем детстве. Он был необычайно одарен художественным талантом, который, как мог, развивал отец. new balance 1600 femme В 8 лет Пабло написал первую серьезную картину, которую всю жизнь считал своим талисманом, а потому никогда с ней не расставался. Называется она «Пикадóр» и посвящена корриде – любимому зрелищу взрослого Пикáссо. Детские впечатления отражены в карандашных зарисовках 1890-1891-го годов «Голуби», «Бой быков и голуби», «Женщина из Малаги», которые можно увидеть в первом зале музея. В этих детских работах появился еще один постоянный образ зрелых полотен Пикассо – голубь. Корỳнья Когда юному художнику исполнилось 10 лет, отец получил должность преподавателя рисования в Корỳнье и перевез семью в портовый город на северо-западе Испании. Здесь Пабло поступает в школу искусств и продолжает занятия с отцом, который доверяет ему дорисовывать мелкие детали на своих картинах. В музее можно увидеть ученические этюды этого периода, среди которых «Этюд к торсу», «Правый профиль мужчины», полотно «Дом в деревне». Так продолжалось около двух лет, пока один мастерски выполненный натюрморт не показал, что юный ученик уже превзошел своего учителя. Семейная легенда гласит, что с тех пор Хосé Руúс оставил живопись и сосредоточился только на преподавании. Семья переезжает в Барселону, чтобы Пабло мог продолжить образование в одной из лучших художественных школ Испании – Ла Лóнха. Барселона В академию изящных художеств Ла Лóнха Пикáссо поступил, несмотря на нежный возраст — ему было всего 14 лет. Блестяще сдав экзамен, на подготовку к которому ушла одна неделя вместо отведенного месяца, юный художник убедил комиссию в собственном мастерстве и незаурядности. Здесь Пабло осваивает традиции классической школы живописи, восходящие к Ренессáнсу. В этом зале музея хранятся наиболее известные работы художника раннего периода: «Автопортрет», «Портрет матери», созданный им по фотографиям и воспоминаниям уже после ее смерти, несколько портретов отца и «Первое причастие» — картина, написанная по совету отца специально для Выставки изящных искусств 1896 года в Барселоне и обратившая на себя внимание знатоков и профессионалов. Трудно поверить, что эти совершенные работы написаны 15-летним художником.

  • Jonathan Allen Alabama Jersey
  • В то время он часто обращался к религиозно-философским темам, традиционным евангельским сюжетам и христианской символике. Работы выполнены в традициях классической школы живописи. В юном авторе главного полотна этого периода «Знание и Милосердие» (1897 г.) невозможно узнать будущего создателя «Авиньóнских девушек» и «Гернúки». Все картины юношеского периода Пикáссо подписаны двойной фамилией Руúс-Пикáссо. Air Jordan 11 (XI) Пикáссо — фамилия матери художника — имеет итальянские корни и досталась ему от прадеда из Генуи. Вдохновленный успехами сына, Хосé Руúс принимает амбициозное решение отправить Пабло учиться в Мадрид – в Академию изящных художеств Сан-Фернандо, главную художественную школу Испании. Однако учеба у 16-летнего Пикáссо в столице не заладилась. Гораздо больше его привлекали искушения мадридской жизни и шедевры музея Прадо: великие испанцы прошлого Диéго Велáскес, Франсúско Гóйя и Эль Грéко. billig nike air max Их влияние на творчество Пикáссо будет сказываться на протяжении всей его жизни. А пока Пабло решает вернуться в Барселону. Как раз в это время в одном из маленьких переулков Готического квартала открывается кафе «Четыре кота» («Эль Куáтре Гáтс»), основанное французским официантом и двумя испанскими художниками по образу и подобию знаменитого богемного кафе «Черный кот» в Париже. Правда, в отличие от своего французского предшественника, кафе «Четыре кота» существует уже более 100 лет, сохранив интерьер и даже дизайн меню, разработанный когда-то молодым Пикáссо. «Четыре кота» сразу становится центром творческой жизни Барселоны. nike air max 1 homme essential Здесь встречаются знаменитые и только начинающие мастера, устраиваются художественные выставки и концерты. Здесь Пабло знакомится с самыми близкими своими друзьями – Кáрлосом Касахéмасом и Хáйме Сабартéсом. И здесь в 1900 году проходят его первые персональные выставки. А вскоре, увлеченный искусством французских импрессионистов, вместе с другом Касахéмасом, Пикáссо отправляется покорять Париж. Париж В полотнах парижского периода 1900-1901 годов резко меняется манера письма художника. В них явно чувствуется влияние Сезáнна и Тулỳз-Лотрéка. В барселонском музее можно увидеть одну из интереснейших картин этой поры — «Нáна». Впрочем, на искушенную парижскую публику эти картины не произвели особого впечатления. Пикáссо посоветовали искать свой индивидуальный стиль, а заодно и звучную, необычную фамилию для подписи картин. И Пабло выбирает фамилию матери – Пикáссо, которая во Франции сразу начинает звучать на французский манер, с ударением на последний слог – Пикассó. Учитывая, что вершин мастерства и славы художник достиг во Франции и большую часть жизни тоже прожил здесь, французское произношение его фамилии считается допустимым и даже стало более традиционным. Голубой период (1901-1904) Первые проявления индивидуальной манеры Пикассо тоже не заставили себя долго ждать.

  • Adidas Zx 750 Uomo
  • adidas y3 damskie В 1901 году самоубийство близкого друга Касахéмаса, с которым Пабло делил все тяготы первых лет в Париже, спровоцировало долгую депрессию у 20-летнего художника. Жизнь вдруг повернулась к нему самой неприглядной своей стороной. NIKE ROSHE RUN Ощущение трагического одиночества и безысходности, чувство вины и боли, нищета, болезнь и смерть нашли выражение в темно-синей палитре полотен тех лет: «Любительница абсента», «Мать и дитя», «Гладильщица», «Завтрак слепого» и других. Образы нищих, калек, больных и обездоленных людей выполнены в холодных серо-голубых и сине-зеленых оттенках тоски и печали. И даже в любви люди были одиноки и несчастны. В зале «голубого периода» барселонского музея одной из самых ярких картин можно назвать «Крыши Барселоны». Air Jordan Retro 8 Розовый период (1904-1906) В следующем зале музея преобладает уже иное настроение. Начало этого периода связано с появлением в жизни Пикассо Фернáнды Оливьé, которая стала моделью для многих его картин и спутницей нескольких ярких лет жизни. Отсветом этой первой большой любви озарено творчество Пикассо тех лет. Мрачная палитра синих цветов меняется на светлые золотисто-розовые оттенки картин, посвященных жизни уличных артистов — циркачей, акробатов, комедиантов. Их жизнь тоже полна лишений, но они свободны и наполнены своим искусством. Излюбленным образом художника в этот период становится Арлекин. Asics Gel Lyte 3 Femme Beige Особое место в жизни творчестве Пикассо занимает работа с «Русским балетом Дягилева» в 1916-1919 годах . Пикассо с увлечением берется за создание декораций и костюмов к сюрреалистическому балету «Парад», который спровоцировал большой скандал, а заодно принес Пикассо широкую известность в парижских богемных кругах. Затем были еще декорации к спектаклям «Треуголка» и «Пульчинелла». Напоминанием о дягилевском этапе творчества являются и картины «Танцовщица» и «Арлекин», хранящиеся в одном из залов музея в Барселоне. Canotte nba a poco prezzo Менúны (1957) Главная жемчужина музея – зал «Менúны». Здесь представлена серия из 58 картин, написанных с августа по декабрь 1957 года, когда художнику было уже 76 лет. Эта серия стала переосмыслением в духе кубизма шедевра Диего Веласкеса «Менúны», или «Семья Филиппа IV», созданного за три столетия до картин Пикáссо. В последние 15 лет жизни Пикáссо создал несколько подобных серий – вариаций на тему полотен великих художников: «Алжирские женщины. По Делакруá», «Менины. По Велáскесу», «Завтрак на траве. По Манé». Air Jordan 7 (VII) Это своеобразный диалог художественных миров, классического искусства и искусства 20 века. Кроме живописных полотен, в музее собраны богатые коллекции керамики, скульптуры, гравюр и литографий, выполненных с использованием самых различных материалов и техник. Пикáссо обладал не только уникальным талантом, но и исключительной работоспособностью и огромной энергией. Он продолжал работать до глубокой старости и оставил после себя внушительное наследие, которое исчисляется десятками тысяч работ в самых разных жанрах изобразительного искусства. Сейчас эти произведения хранятся в крупнейших музеях Испании, Франции, США, России. Его картины бьют рекорды стоимости на аукционах и являются самыми похищаемыми в мире. О Пикáссо написаны десятки книг и снято множество фильмов. Он будоражил умы современников и зачастую становился злым роком для тех, кто его любил. Но так и остался — непостижимым гением.

    Эта запись также доступна на: Английский